上映两周，7.8分，17亿票房，《封神》电影受到观众一致好评，当儿时记忆重回荧幕，《封神》不负众望！

雷震子是《封神三部曲》中最难实现的一个角色，既要保留其本身鲜明特色又要保持整体风格统一，如何真实呈现雷震子动态形象成为剧组关注的重中之重，为此乌尔善导演大胆尝试动作捕捉拍摄手法，1:1还原真实人形态，利亚德·虚拟动点凭借空间计算-光学定位捕捉技术赋能《封神》，为雷震子提供专业技术服务。

以下内容摘自《新京报》：

在《封神演义》原著中，雷震子在深山中拜师学艺，吞下两颗红杏之后，肋下长出了翅膀，“鼻子高了，面如青靛，发似朱砂，眼睛暴湛，牙齿横生，出于唇外，身躯长有二丈”。雷震子这种数字角色是视效制作当中的顶级难度，最大的挑战在于让观众相信角色具有人类的情感，一举一动都能牵动观众的情绪。为此，导演乌尔善邀请到孟京辉戏剧工作室的演员韩鹏翼为雷震子做动态捕捉表演。

以下为韩鹏翼自述：

在去洛杉矶的飞机上，导演开始给我简单说了一下《封神三部曲》的整个样貌，他的拍摄计划，以及里面的重要数字角色雷震子，需要用动态捕捉的方式最大程度去还原它，所以需要去做测试和学习。

到达洛杉矶之后，我们去面见的人是安迪·瑟金斯，《指环王》系列里的咕噜、《猩球崛起》系列里的凯撒，都是他做的动态捕捉，他是全世界关于动态捕捉表演最优秀的演员。因为我们对这个技术很陌生，我们连夜准备了很多技术上的问题，比如如何适应穿戴设备，如何在动态捕捉的技术下去创造角色，如何控制面部微表情、控制表演幅度等。

等真正见面之后，我知道动态捕捉必须是穿着带有跟踪点的动态捕捉服去表演，我问他的第一个问题是：穿着紧身衣表演会尴尬吗？他说，当时在拍《指环王》系列时，所有人都穿着很漂亮的衣服，只有他穿一身白色紧身衣，而且那时候的动态捕捉技术还没有迭代到我们当时去测试的程度，他们的设备会更简单一些，也会尴尬，有一点点难为情，但很快就适应了。

在动态捕捉表演的技术上，安迪·瑟金斯也为我们提供了一些经验。动态捕捉之前会有一套流程，要把演员的身体数据跟整个空间匹配上，同时要匹配到数字艺术家所做出来的关于这个角色的模型上。当时还牵扯到测试幼年时期雷震子的状态，安迪·瑟金斯会指导我，你最开始是一个什么样的心智和情绪，支持你的表情可以到什么幅度，然后带我们去看刚才记录下来的表演，再匹配到模型上，要明确地知道定位点在哪，不要超过这个幅度，否则这个模型就无边界了。

我个人认为动态捕捉最大的意义是让数字角色更生动、更拟人化，这样才能跟观众产生情感交流和羁绊。以前我们做一个纯CG的数字人物，他是僵硬的，但是现在我们可以捕捉一个演员的情绪、身体动态，全放在数字模型上，这就很生动了。

技术的进步解放了创作者的想象力，也推动着整个影视行业的发展。从《阿凡达I》、《狮子王》到《三体》《流浪地球》再到如今的《封神第一部》，虚拟动点凭借自身空间计算技术持续赋能影视行业。未来，虚拟动点将顺应AI时代潮流，继续加大研发力度，优化影视工业制作流程，持续赋能影视制作行业迭代升级的同时，辐射更多领域应用落地，用科技赋能千行百业。